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국립전주박물관(관장 박경도) 특별전 '서울구경 가자스라, 임을따라 갈까부다-조선의 베스트셀러 한양가와 춘향가'의 연계 공연이 16일 오후 2시 전주박물관 기획전시실 내 무대에서 열린다. 이번 공연은 국립민속국악원(원장 김중현)과 함께하는 '해설이 있는 판소리, 춘향가 눈대목'으로 판소리 춘향가 중 '십장가'를 국악원 김현주, 서은기 단원의 해설과 함께 직접 들어볼 수 있는 자리로 꾸며진다. 춘향가의 눈대목 중 하나인 십장가는 변사또의 수청을 거부한 춘향이가 매를 맞는 내용으로 10대의 매질을 당할 때마다 숫자에 맞춰 자신의 심정을 읊는 부분이다. 특별전의 주제이기도 한 조선의 베스트셀러 '춘향전'은 이러한 판소리를 바탕으로 만들어진 점이 특징이다. 말하고 노래하는 듯한 문장으로 쓰여 있으며, 전라도 지역의 방언을 고스란히 담고 있다. 장진아 박물관 학예연구실장은 "특별전과 연계 공연을 통해 자세한 해설이 있는 판소리 춘향가와 더불어 전주에서 만들고 널리 판매됐던 옛 소설 '춘향전'을 만나보는 시간이 되길 바란다"고 전했다. 한편, 전주박물관 특별전 '서울구경 가자스라, 임을 따라 갈까부다-조선의 베스트셀러 한양가와 춘향가'는 내년 1월 5일까지 진행된다.
화가이면서 조각가인 유휴열 작가가 지난 한 해를 돌아보는 전시를 연다. 유휴열미술관은 내년 1월 31일까지 유휴열 작가의 대표 연작 ‘생·놀이’ 전을 개최한다고 12일 밝혔다. 그동안 재료에 구애받지 않는 자유로움으로 동양 정신의 본성을 서양의 물성으로 융화시켰다는 평가를 받아왔던, 유 작가가 올해 역시 다양한 재료의 접근과 구상, 추상의 구분이 모호한 작품으로 도민을 마주한다. 새로이 선보이는 유 작가의 작품은 지난 40여 년의 세월 동안 올곧게 표현해 온 것처럼 구상과 추상의 경계가 허물어져 있고, 간결하고 현대적인 표현으로 한국적 미의식과 삶의 굴곡을 담아내고 있다. 실제 작가는 알루미늄을 오리고 두드리고 구부리는 등 재료 자체의 모든 속성을 변화무쌍하게 끌어내며, 빛의 굴절과 방향에 따라 다르게 보이는 작품을 작업해 우주의 삼라만상과 인간 삶의 희로애락을 차가운 알루미늄판 위에 따뜻하게 풀어낸다. 특히 이번 전시 기간 유 작가의 작업실도 개방되며 작품 제작 과정까지 관람할 수 있어, 전시 작품만 감상할 수 있는 여느 전시와 달리 관람객에게 색다른 경험을 전할 것으로 예상된다. 또 지난달 ‘한국의 마당놀이’란 제목으로 일본 오사카에서 전시했던 다수의 조각 작품도 만나볼 수 있어 지역민의 관심을 끈다. 유가람 유휴열미술관 관장은 “철저하게 자신의 감각과 감성을 통해 자신의 몸으로 그리며 치열하고 진지하게 표현한 작가의 삶 속으로 관람객을 초대한다”며 “관람객에게 새로운 예술적 경험을 선사할 이번 전시에 많은 관심을 바란다”고 말했다. 유휴열 작가는 정읍 출생으로 전주대 미술교육과를 졸업해 홍익대 미술대학원 서양화과를 졸업했다. 그는 1982년 벨기에 국제회화전 특별상, 1986년 예술평론가협회 최우수 작가상, 1997년 마니프 국제아트페어 대상, 2016년 제1회 한국작가상, 2019년 제1회 전북예술대상, 2020년 보관문화훈장 등을 수상했다. 대표작으로는 ‘생·놀이’ 연작, ‘추어나 푸돗던고’ 등이 있다.
지역에서 활동하는 신진예술가들이 각자의 개성을 듬뿍 담은 다채로운 예술세계를 선보인다. 전주문화재단은 이달, 한 달 동안 전주시 일대에서 ‘2024 전주신진예술가지원’ 선정자들의 예술 작품 발표회를 개최한다고 12일 밝혔다. 전주신진예술가지원사업은 재단이 지난 2014년부터 진행하고 있는 사업으로, 만 19~39세의 지역을 소재로 활동하는 전도유망한 청년예술가에게 자유로운 창작실험과 실연 기회를 제공하기 위해 마련됐다. 올해 역시 미래 지역 예술계를 이끌 청년 예술가 7인을 선정해, 작품 실연 과정 공유와 전문가 일대일 컨설팅 등을 진행하며 이들의 창작활동을 지원했다. 그중 이달 작품 발표를 진행할 주인공으로는 정재민(전시), 주창환(공연), 최경서(다원) 등 총 3인이 나선다. 먼저 시각 분야 선정자 정재민 씨는 ‘일상 속 들리지 않는 속삭임’ 전을 개최해 여성을 주제로 회화와 설치 작품을 선보인다. 그는 ‘걸어 다니는 팝콘’이라 불리며 아마존 열대우림에 서식하는 곤충 ‘플랜토퍼’를 주요 모티브로 활용해, 여성으로 살아가며 보이지 않는 외부 압력에 대응해서 변화하는 모습을 섬세하게 풀어낸다. 전시는 오는 17일까지 ‘뜻밖의 미술관’에서 진행되며, 관람은 오전 10시부터 오후 5시까지 무료로 관람이 가능하다. 월요일은 휴관이다. 공연 분야 선정자 주창환 씨는 창작 연극 ‘화사’를 통해 조선시대 화가들의 삶과 예술을 다룬 작품을 선보인다. 이 연극은 역사적 사실에 상상력을 더해, 예술을 통해 행복의 의미를 탐구하는 내용을 담고 있다. 연극은 오는 22일 오후 7시 30분과 23일 오후 3시, 전주 ‘아하아트홀’에서 무료로 관람할 수 있다. 이어 다원 분야 선정자 최경서 씨의 프로젝트 ‘나를 움직이게 하는 것’은 “무엇이 나를 움직이게 하는가?”에 대한 질문과 그 해답을 찾아가는 여정을 관객과 공유한다. 움직임을 담은 사진과 영상을 보여주는 아카이빙 전시와 퍼포먼스를 통해 관객에게 새로운 경험을 선사하고자 한다. 아카이빙 전시는 오는 27일부터 다음 달 1일까지 ‘스튜디오 주주’에서 진행되며, 퍼포먼스는 사전 예매를 통해 전시 종료 날까지 오후 7시 같은 장소에서 관람할 수 있다. (재)전주문화재단 관계자는 “12월까지 이어지는 선정자들의 작품 발표에도 지속적으로 많은 관심과 기대 부탁드린다”며 “앞으로도 재단은 전주 신진예술가들이 창작활동에 집중할 수 있도록 돕겠다”라고 밝혔다.
사라질 뻔했던 전북특별자치도만의 특별한 전통문화자원이 140년 전 이방인에 의해 기록된 글과 사진을 통해 다시 태어났다. 전북특별자치도만이 보유한 전통과 문화를 재조명하기 위해 전북특별자치도립국악원(이하 도립국악원)이 기획해 올해 처음으로 선보인 ‘전라감영 접빈례’가 11일 전라감영 일대에서 열렸다. ‘전라감영 접빈례’는 전라감영 교방청 악단이 진행했던 손님맞이 축하연으로, 이번 행사는 올해 전북특별자치도 출범 기념과 미국 해군이자 외교관인 조지 포크가 전라감영에 방문한 지 140주년을 맞이한 것을 기념하기 위해 마련됐다. 이날 오후 2시께부터 전라감영 일대에서 진행된 행사에는 김관영 도지사를 비롯해 문승우 도의회 의장, 서거석 교육감, 우범기 전주시장, 박노준 우석대학교 총장, 이경윤 전북문화관광재단 대표, 서현석 한국소리문화의전당 대표, 강회경 후백제선양회 회장 등 각급 기관단체장과 200여 명의 방문객이 함께했다. 은행잎과 같은 노란 대취타 의상과 오방색의 전통 의복을 차려입은 남원국악예술고등학교 학생들과 전주기접놀이보존회의 흥겨운 접빈행렬로 시작된 이번 행사는 ‘접빈행사’와 ‘재현공연 및 축하공연’ 등 총 2부로 나뉘어 진행됐다. 1부 접빈행사는 김관영 도지사가 전북자치도를 방문한 조지 포크에게 전라도 방문을 허가하는 호조를 수여하면서 시작됐다. 이후 조지 포크의 방문을 환영하는 축하인사, 미국 외교관의 답사, 140년 전 유리원판방식의 카메라를 활용한 기념 촬영 순으로 진행되는 등 140년 전 당시 관찰사와 외교관의 대화 상황을 그대로 재현해 냈다. 김관영 도지사는 환영사를 통해 “만추의 계절, 우리 전통문화를 재조명하는 전라감영 접빈례 행사가 열리게 된 것을 매우 뜻깊게 생각한다”며 “140여 년 만에 다시 선보이는 전라감영 접빈례가 오늘날 전북을 찾은 수많은 관광객을 환대하는 새로운 전통예술 공연으로 사랑받길 기대한다”고 말했다. 박노준 우석대 총장 역시 “호남의 본향인 전주에서 140년 전 진행됐던 손님맞이 행사를 아름답고 정교하게 재현하게 된 것을 축하한다”며 “이렇게 뜻깊은 자리에 우석대학교가 함께할 수 있어 더욱 영광스럽게 생각한다”고 축하 인사를 전했다. 이어진 2부 재현 공연에서는 도립국악원 무용단원이 올라 궁중무용의 유일한 독무인 춘앵무와 김차경 도립국악원 창극단 예술감독의 판소리 춘향가 눈대목 ‘어사출도’ 대목 공연 등 도립국악원 예술단이 총출동해 전북자치도만이 보유하고 있는 고유의 멋을 선보였다. 유영대 전북도립국악원장은 “올해 처음으로 선보인 ‘전라감영 접빈례’ 행사를 통해 도민에게는 자부심을, 전북을 찾는 관광객에게는 새로운 볼거리를 소개해 전북자치도만의 정체성을 강화하는 소중한 전통문화예술로 자리매김하고자 한다”며 “이번 행사를 즐겨주신 시민과 관광객에게 감사의 말씀을 전하며, 내년에도 펼쳐질 재현 행사의 완성도와 품격을 높이기 위해 더욱 노력하겠다”고 밝혔다.
시골의 논밭, 벌판에 서 있는 나무들과 같은 자연의 풍경 속을 포착하는 사진작가 정석권이 12일부터 17일까지 서학동사진미술관에서 개인전을 갖는다. 월요일 휴관 ‘풍경산책’을 주제로 열리는 이번 전시는 일상 속의 소소한 풍경 속에서 발견되는 감성을 표현하고, 이를 관람자에게 공유하기 위해 마련됐다. 작가는 사진에 특별히 아름답거나 유명한 장소보다는 일상에서 산책을 통해 바라볼 수 있는 풍경들을 담았다. 특히 산책이라는 행위 속에서 발견한 자연 풍경은 인간의 감성적‧창조적 과정을 거쳐 예술적 미의식 체계로 완성된다. 작가는 인간의 미적 소통과 자연의 상호적 교섭관계를 예술 고리로 연결시켜 새로운 미적 가치를 발견하도록 유도한다. 주변의 공간과 사물을 새롭게 인지하고, 개인의 고유한 이미지로 표현해 풍경이 단순 외적 대상이 아닌 우리와 소통하는 내면화의 대상이라는 것을 인지시킨다. 정석권 작가는 작가노트에서“풍경 산책 행위와 이미지의 재생산을 통해서 지속가능한 생태문화의 대안적 패러다임을 시도할 수 있을 것”이라며 “우리가 살아가는 일상에서 무엇이 존재하고 무엇이 부재하는가를 새롭게 인식하고, 소소한 풍경 속의 감성적 산책을 통해 다양한 미적 향유의 가능성을 타진하고자 한다”고 밝혔다. 정석권 작가는 전북대 영어영문학과 명예교수로 현재는 사진연구소 1839 정회원으로 활동하고 있다. 한겨레 사진마을 작가마당 단체전과 한국미술협회 진안지부 마이문화제 향토작가 초대전, 미국 시애틀 마운트레이크 초대전 등 다수의 사진전에 참여했다. 한편, 정석권 개인전‘풍경산책’ 작가와의 대화는 오는 16일 오후 4시에 진행된다.
전북도립미술관(관장 이애선)이 '전북청년 2025' 참여작가로 이올(회화·설치)·박경덕(조각)을 선정했다고 10일 밝혔다. '전북청년'은 전북지역에서 활동하는 젊은 작가들이 창작활동을 이어갈 수 있도록 지난 2008년 전북도립미술관에서 시작한 지원사업이다. 이후 2015년부터는 공모방식을 도입해 청년작가를 선정하는 기획전시로 자리 잡았다. 올해는 총 11명의 작가가 지원했으며, 서류심사와 인터뷰 심사(심사위원장 심혜련, 유정현, 채영)를 거쳐 5명을 선정했다. 이후 선정자의 작업실을 방문해 작가의 작품세계와 주제에 대한 심도 있는 논의를 진행했고 최종 2명의 작가가 선정됐다. 전북대에서 서양화를 전공한 이올 작가는 중앙대 조형예술학과 석사를 거쳐 전북대 서양화 박사과정을 수료하고 개인전 6회를 가졌다. 이 작가는 "지역에서 활동하는 청년작가로서 큰 자부심을 느낀다"며 "이번 기회를 통해 전북미술이 세계로 뻗어나가는데 작은 보탬이 되고 싶다"는 소감을 밝혔다. 박경덕 작가는 전북대학교 조소를 전공 후 동대학원 박사를 수료하고 네 번의 개인전을 열어 다양한 미술세계를 선보였다. 박 작가는 "예술에 대한 실험정신을 계속 탐구하고, 더욱 준비된 모습으로 전시를 준비하겠다"고 전했다. 전북청년에 선정된 두 작가는 제작지원금 500만원과 비평가 매칭, 전시 준비 지원 등 다양한 혜택을 통해 약 1년간 작품 제작에 매진할 예정이다. 완성된 작품들은 2025년 11월 전북도립미술관 본관에서 열리는 ‘전북청년 2025’ 기획전을 통해 공개된다.
‘꽃이피네 압화 작품전‘이 오는 12일까지 군산예술의전당 제2전시실에서 열린다. 이번 작품전은 압화 작가로 활동하고 있는 김금숙 작가와 그의 수강생 11명의 작품이 함께 전시됐다. 압화는 조형예술의 일종으로 꽃과 잎을 눌러서 말린 그림을 말한다. 이번 전시는 우리 꽃의 아름다움과 매력은 물론 압화가 주는 온화한 분위기 속에 자연에 대한 경외심 및 고마움을 느끼는 시간이 될 것으로 보인다. 김 작가는 지난 2018년부터 개인지도를 시작했으며 수강생들을 중심으로 압화 예술에 대한 독창적인 아름다움과 우수성을 널리 알리는데 일조하고 있다. 특히 그 동안의 작품들도 자연과 친밀한 나무와 숲 등을 소재로 한 풍경화가 주를 이루고 있으며 누구든 쉽게 접할 수 있고 친근감을 느낄 수 있는 그림을 주로 완성하고 있는 것으로 알려졌다. 한편 김 작가는 제 18회 대한민국압화대전 대통령상 수상에 이어 제10회 코리아아트페스타 전통과 현대미술의 동행전 출품 등 그 실력을 인정받고 있으며, 현재는 국립군산대학교 평생교육원 ‘압화와 꽃차의 만남’ 전담 교수로 활동하고 있다.
교동미술관(관장 김완순)이 2024년 박물관·미술관 주간 공모 선정 프로그램 참여 우수기관으로 선정되어 최우수상인 ‘국제박물관협의회(ICOM) 한국위원장상’을 수상했다. 박물관·미술관 주간은 매년 5월 18일 세계 박물과의 날을 기념하여 대국민 문화향유기회 증진과 박물관·미술관 활성화를 위해 열리는 국내 최대 뮤지엄 축제이다. 문화체육관광부와 국제박물관협의회 한국위원회, 국립박물관문화재단 등이 주최·주관하는 행사로 지난 1월 2024 박물관·미술관 주간 대표 프로그램 공모를 실시한 바 있다. 교육과 연구를 위한 박물관을 주제로 실시된 프로그램 공모에는 전국 160개 박물관·미술관에서 응모했으며 1차 서류심사와 2차 프로젠테이션(PT)을 거쳐 최종 32곳이 선정됐다. 교동미술관은 최종 박물관·미술관 주간 수행기관으로 선발돼 지난 5월부터 7월까지 ‘유연한 공간, 연대의 힘’주간기획을 진행했다. 공간연구, 전시, 시민 참여 전시·교육 등으로 세분화해 선보인 프로그램은 산업시설에서 미술관으로 재생된 교동미술관의 역사적 의미를 탐구하고, 비주류 주체였던 ‘여성’의 가치를 예술적 개입과 해석으로 재탄생시켰다. 프로그램 완료 후 문체부는 올해 처음으로 박물관·미술관 주간 공모 프로그램 운영결과에 대한 평가를 실시했으며 교동미술관이 최종 우수기관으로 선정됐다. 우수기관으로 선정된 3개 기관(△온양민속박물관 △교동미술관 △범어사 성보박물관) 중 유일한 미술관으로써 의미가 더욱 크다. 외부 평가위원회는 교동미술관에 대해 “1950년대 제조업 중심의 섬유방직공장에서 문화공간으로 재탄생하여 전주 한옥마을이라는 장소성과 지역 내 공동의 기억·서사를 기반으로 연구와 전시 교육을 총망라한 프로젝트를 선보였다”며 “지역사회와의 문화적 교류와 소통의 장을 형성했다”고 평가했다. 김완순 관장은 “이번 수상은 전통과 현대 예술이 공존하는 전주 한옥마을의 장소적 가치와 지역 내 공동의 기억이 사회적 소통과 연대를 형성해왔음을 인정받는 중요한 성과”라며 “교동미술관은 앞으로도 지역적 가치를 재발견하는 문화공간이 될 수 있도록 노력하겠다”고 밝혔다.
1884년 외교관으로 조선에 방문한 서양인, 조지포크에 의해 기록된 140여 년 전 전북특별자치도의 모습을 생생히 재현해, 근대의 전라도 실상을 파악하고 현재와 미래를 그리는 행사가 전주에서 열린다. 전북특별자치도립국악원은 오는 11일 오후 2시 전라감영 일대에서 ‘전라감영 접빈례’를 개최하고 전북자치도가 보유한 고유의 전통과 문화를 재조명한다. 조지포크는 1882년 조미수호통상조약 후 1883년 조선이 최초로 서방 국가인 미국에 파견한 ‘보빙사’를 맞은 미국 측 통역 장교로, 1884년 보빙사 귀국 시 정사 민영익의 요청으로 조선에 부임해 전라감영을 최초로 방문한 외교관이다. 그는 2018년 tvN에서 방송된 드라마‘미스터 션샤인’ 속 배우 이병헌이 맡은 ‘유진 초이’ 역의 실존 모델로, 서양에 한국의 거북선을 처음으로 소개하는 등 한국에 대한 다양한 문화를 전한 것으로 알려진다. 이번 행사 역시 전라도에 남다른 애정을 보인 그가 생생한 사진과 기록으로 남긴 자료에서부터 시작됐다. 당시 오랜 명맥을 이어왔지만, 일제강점기 시절 폐지된 전라감영 교방청이 행했던 의례 및 음악들이 최근 조지포크가 남긴 기록을 근거로 복원됐기 때문이다. 이에 전북도립국악원은 위와 같은 역사적 사실을 바탕으로 전북 고유의 전통문화자원을 고증·복원해 ‘전라감영 접빈례’를 재현한다. 전라감영 접빈례는 전라감영 교방청 악단이 진행했던 손님맞이 축하연으로, 이번 행사는 올해 전북특별자치도 출범 기념과 미국 해군이자 외교관인 조지 포크가 전라감영에 방문한 지 140주년을 맞이한 것을 기념하기 위해 마련됐다. 전북도립국악원에 의해 올해 처음으로 공개 시연될 이번 행사는 총 2부로 기획돼 약 2시간 동안 진행하며, 조지 포크가 140년 전 밟았던 풍남문과 전라감영에 녹아든 추억 속으로 초대할 프로그램으로 구성된다. 먼저 1부 영접의례는 접빈(接賓)행차로 풍물단과 취타대가 풍남문부터 전라감영까지 행진을 나서며, 외빈을 안내하는 행차를 진행한다. 또 교빙(交聘)-외빈 맞이로 전라도 관찰사(현 도지사)가 외빈을 영접하며 당시 관찰사와 외교관의 대화 상황을 재현할 예정이다. 이어지는 2부는 교방청에서 행하던 연회 공연으로 막을 올린다. 궁중무용의 유일한 독무인 춘앵무로 시작을 알리고, 판소리 춘향가 눈대목인 어사출고 대목을 김차경 창극단 예술감독이 직접 올라 열창한다. 이후 무고와 살풀이로 환영 공연을 마무리한다. 특히 도립국악원은 이번 재형 행사를 단발성에 그치지 않고, 매년 지속적으로 선보여, 전북자치도만의 특별한 전통문화자원으로 자리매김해 상설 손님맞이 공연으로 정착시켜 나갈 예정이다. 유영대 전북특별자치도립국악원 원장은 “올해 특별자치도로 출번한 전북이 다른 자치도와 비교해 특별한 것이 무엇인지에 대해 고민하다 ‘전라도는 지역 고유의 전통문화를 꽃피운 고장’이라는 생각을 하게 됐다”며 “그렇게 전북만이 지닌 고유의 전통문화자원을 알릴 수 있는 콘텐츠를 생각해 보다, 최근 복원된 ‘전라감영 접빈례’를 재현하게 된 것”이라며 이번 행사를 기획하게 된 계기를 설명했다. 그러면서 그는 “전북도립국악원은 이번 행사를 통해 도민에게는 자부심을, 전북을 찾는 수많은 관광객에게 새로운 볼거리를 소개해 전북특별자치도의 정체성을 강화하는 소중한 전통문화예술로 자리매김하고자 한다”며 “이처럼 특별한 우리 고유의 문화가 자리 잡기까지는 도민 여러분의 관심이 필요하다고 많은 홍보와 참여를 바란다”고 덧붙였다.
한국적 미감이 오롯이 살아있는 국보급 문화유산들이 전북을 찾아온다. 고(故) 이건희 삼성그룹 회장이 평생 모은 그림‧도자 85점과 공립미술관이 소장한 기증 작품 50점이 전시를 앞두고 있어 기대를 모은다. 전북도립미술관(관장 이애선)은 15일 본관 전시실에서 이건희 컬렉션 한국 근현대 미술 특별전 ‘선물’을 개막한다. 내년 2월 9일까지 열리는 이번 전시는 국립현대미술관이 추진하는 이건희컬렉션 지역순회전의 열 번째 전시이다. 이중섭, 박수근, 나혜석, 이응노, 장욱진 등 근현대시기 대표작가 46명의 국보급 작품을 한 자리에서 볼 수 있다. 이중섭의 서귀포 생활이 담겨 있는 ‘섶섬이 보이는 풍경’을 비롯해 박수근 특유의 색감과 마티에르가 완성도 있게 구사되어 있는 ‘절구질하는 여인’, 인간에 대한 탐구를 꾸준히 표현해 온 이응노의 대표작 ‘인간’까지 한국 근현대미술 대표작을 만날 수 있다. 전북도립미술관 관계자는 “이번 특별전은 기증자의 마음과 기증이 가진 의미를 조명하고, 기증된 작품을 통해 미술관의 공적 역할을 조명하기 위해 마련됐다”고 밝혔다. 이건희컬렉션 한국 근현대 미술 특별전 ‘선물’은 매주 화요일부터 일요일 오전 10시~오후 6시까지 회차별 관람 가능하다. 회차별 관람 인원은 250명으로 사전예약과 현장접수로 진행된다. 사전예약은 8일부터 미술관 홈페이지에서 예약할 수 있다. 관람료는 무료다. 자세한 사항은 전북도립미술관 홈페이지 검색 및 전화(063-290-6886)로 문의하면 된다.
‘Snap, Share, Save 우리에게 남을 것은 사람이야’ 포스터 늦더위가 기승을 부리며 전국의 단풍 절정이 ‘지각’ 현상을 맞이하는 등 환경오염으로 인한 기후 변화 문제가 심각하게 대두 되고 있는 요즘, 문화계 역시 기후 위기를 주제로 한 여러 작품이 주목을 받고 있다. 그중 기후 변화와 생태계 파괴 속에서 사라져가는 멸종위기 동물들의 현실을 예술로 담아낸 특별한 전시가 전주에서 열렸다. 한국소리문화의전당이 오는 24일까지 소리전당 전시장(갤러리 R, I)에서 ‘Snap, Share, Save 우리에게 남을 것은 사람이야’ 전시를 개최하는 것. 사비나미술관 기획으로 예술경영지원센터 지역전시활성화전시로 선정돼 열리는 이번 전시는 예술을 통해 관람객들이 멸종위기 동물들과 깊이 공감하고, 환경보호를 위한 실질적인 행동으로 나아갈 수 있도록 하기 위해 기획됐다. 총 8명의 국내외 작가가 참여해 멸종위기 동물들을 주제로 회화, 디지털회화, 미디어아트, 조각, 사진, 페이퍼 아트 등 200여 점의 작품을 선보인다. 전시는 크게 ‘Snap! 순간을 담은 멸종위기동물의 아름다움’, ‘Share! 인간과 멸종위기동물의 공존의 노래’, ‘Save! 멸종위기동물과 환경을 위한 보호의 메시지’ 등 3가지 테마로 구성됐다. 먼저 ‘Snap’에서는 고상우 작가가 청색 사진으로 담아낸 멸종위기동물과 이재혁 작가가 종이에 기록한 새들의 아름다움, 사진작가 플로라 보르시가 인간과 동물의 아름다운 눈 맞춤을 표현한 작품들을 만나볼 수 있다. ‘Share’에서는 김창겸 작가가 미디어 아트로 구현한 ‘만다라로 노래하는 공존과 상생’과 안윤모 작가가 캔버스로 보여준 ‘인간과 동물들의 공존의 순간’, 조세민 작가가 설치작품으로 표현한 인간문명과 자연환경의 경계의 무너짐 등이 전시된다. 마지막 ‘Save’에서는 금중기 작가가 공존의 성찰을 담은 금속 동물조각 작품과 멸종위기동물 수달을 도자기로 만들어낸 장덕진 작가의 작품도 선보여진다. 또 전시는 생물 다양성과 환경보호의 중요성을 쉽게 표현해 관람객에게 예술적 경험을 전하는 것에 그치지 않고, 전시장 내부를 구경하며 찍은 사진을 SNS에 공유하는 캠페인을 진행하는 등 기후 변화와 생태계 보전에 대한 인식을 전한다.⋯ 유료(성인, 청소년 1만 원 / 어린이, 경로 5천 원)로 진행되는 이번 전시는 오전 10시부터 오후 6시까지 진행되며 휴관일 없이 운영된다. 티켓 예매는 네이버와 인터파크에서 가능하며, 자세한 문의는 전화(02/736-4371/ 063-270-8000)로 가능하다.
고명구춤익재(대표 고명구)이 전북특별자치도 무형유산 춤을 잇다 '팔무뎐' 무대를 5일 오후 7시30분 국립무형유산원 얼쑤마루 소공연장에서 선보인다. 이번 공연은 전북특별자치도에서 무형유산으로 지정받은 6종목의 춤과 향토문화재로 지정된 2종목의 춤을 실연하는 자리로 도내에서는 처음 펼쳐지는 무대이다. 무대에는 조갑녀 민살풀이춤을 전수받은 정명희 조갑녀전통춤보존회 대표를 비롯해 금파-김무철로 전승된 한량무를 이수한 애미킴, 전라삼현승무 이수자 김지춘, 수건춤 이수자 김일환, 군산소화권번 장금도의 살풀이춤 명맥을 잇고 있는 송미숙 등이 오른다. 이외에도 애기무 이수자 배형숙, 호남살풀이춤 이수자 장인숙, 전북특별자치도무형유산으로 지정된 호남산조춤 이수자 장태연의 아름다운 몸짓을 감상할 수 있다. 공연을 기획·연출하는 고명구 대표 "전북에서 무형유산으로 지정받은 6종목의 춤과 향토문화재로 지정되어 활동중인 2종목의 춤 등 총 8작품을 전승받은 이수자들이 실연할 수 있는 기회를 제공하여 무형유산의 아름다움을 선보이고 싶었다"며 "스승의 가르침을 받으며 자부심을 가지고 춤 세계를 지켜나가는 이수자들의 모습을 현장에서 관람해주길 바란다"고 전했다. 한편, 전북특별자치도문화관광재단 2024 지역문화예술육성지원사업에 선정된 이번 공연은 무료로 관람할 수 있다. 공연에 대한 자세한 사항은 전화(010-8643-8921)로 하면 된다.
한국화가 이봉금은 살아가는 것은 언제나 공존하는 것이라는 마음가짐으로 살아왔다. 인생을 살면서 자신이 만나는 모든 사람들과 편안한 관계가 아니라는 것을 깨달았고, 힘듦을 견디는 과정이 ‘공존’의 모습이라는 결론에 이르렀다. 이봉금 개인전 ‘공존(共存)–coexist’이 5일부터 10일까지 교동미술관 본관 1층에서 열린다. 작가는 장지 특유의 거친 느낌과 종이에 번진 먹의 흔적을 표현하기 위해 이번 전시에서 담묵(淡墨)을 쌓아올리는 적묵(積墨)기법의 작품을 선보인다. 먹이나 물감을 쌓아올려 원하는 색이 나올 때까지 수십 번을 덧대 이뤄낸 먹과 색의 조화는 전통과 현대의 미감을 동시에 느낄 수 있도록 한다. 이 작가는 작가노트를 통해 “공존이라는 주제로 작업을 하면서 스스로 ‘공존’이란 무엇일까 질문했다”며 “내가 만나는 모든 공간과 시간과 사건들을 나 이외의 다른 누군가와 함께 하는 것. 그리고 나와 맞지 않는 불편한 사람들과의 관계를 견뎌내는 과정”이라고 정의했다. 그러면서 “살아간다는 것은 언제나 공존하는 것”이라며 “먹과 물감을 쌓아올려 원하는 색이 나올 때까지 수십 번 덧대지는 과정은 어쩌면 내가 살아가는 방식일지 모른다”고 설명했다. 이봉금 작가는 전북대학교 미술학 석사과정을 마쳤다. 2009년부터 총 16번의 개인전을 치렀으며, 조형아트서울과 국제경기안산아트페어 등 다수의 아트페어에도 참여하며 왕성한 활동을 펼쳐왔다. 그동안 국제경기안산아트페어 대상, 배동신어등미술대전 특선, 한국미술대상전 우수상 등을 받았다.
국립무형유산원은 오는 10일까지 덕수궁 덕홍전(서울 중구)에서 ‘무형유산 창의공방 레지던시’ 성과전시회를 연다. ‘무형유산 창의공방 레지던시’는 국립무형유산원이 전통기술의 가치를 확산하고 전승자의 창작역량을 강화하기 위해 2014년부터 운영하고 있는 입주형 프로그램이다. 공모 심사를 통해 선정된 참가자들은 일정기간 동안 국립무형유산원에 마련된 공방에 입주하여 작품을 기획·제작하며, 올해까지 총 47명의 이수자가 참가해 140여 점의 작품을 창작했다. 10회째를 맞은 올해는 국가무형유산 매듭장 이수자 박선희, 화각장 이수자 이종문, 단청장 이수자 안유진, 소목장 이수자 윤순일까지 총 4명의 전승자가 참가했으며, ‘찬란’을 주제로 한 이번 전시를 통해 각기 다른 기억과 마음을 담아낸 무형유산 작품 12종 24점을 선보인다. 매듭장 박선희 이수자는 순백의 명주실로 짜여진 매듭 조형을 통해 스스로의 내면을 조명한 ‘나(self&ego)’, 다양한 형태의 매듭으로 삶에서 형성되는 여러 관계를 형상화한 ‘너(you&me)’, 개별 자아를 상징하는 7개의 매듭이 갈라지고 통합되는 모습을 입체적으로 담은 ‘우리(Connection)’를 선보인다. 화각장 이종문 이수자는 온화한 백색과 유려한 곡선의 자태에 각기 다른 용과 봉황이 새겨진 3개의 화병이 화려한 소뿔 각지(角紙)와 어우러져 하나의 화려한 달이 된다는 의미를 보여주는 ‘달(月), 화(華)를 품다, 삼합일화월(三合一華月)’을 제작했다. 단청장 안유진 이수자는 소목을 깎아 만든 구름모양의 틀에 꽃, 나무, 봉황 등 다양한 요소로 장식해 지치고 불안한 마음을 치유해 줄 아름다운 세상을 표현한 ‘우화(雨華)’, 박종영 동적 예술(키네틱 아트) 작가와 협업해 강한 생명력을 지닌 여름과 한 해의 결실을 맺는 가을의 계절감을 담은 ‘단청 순환, 여름’, ‘단청 순환, 가을’을 공개한다. 소목장 윤순일 이수자는 경복궁 강녕전 월대와 지붕의 특징을 전통 소목 기법으로 섬세하게 승화해 평상, 좌탁(앉아서 쓰는 책상), 긴 형태의 이동식 전등(장스탠드)으로 제작한 ‘안녕(安寧)’, ‘안정(安靜)’, ‘안온(安穩)’을 선보인다. 이와 함께, 전시 기간 중 토·일요일 오후 2시부터 5시까지는 만 13세 이하의 어린이를 대상으로 화각장의 소뿔과 단청장의 문양을 활용한 소품을 만들어볼 수 있는 무료 체험 프로그램도 진행되며, 현장접수로 참가할 수 있다.
인류의 역사와 문화를 형성하는 중요한 요소인 고전문학은 오랜 세월 동안 전해져 오며 수용자에게 지혜와 영감을 주며, 인간의 본성과 삶의 진리에 대해 깊은 통찰력을 제공한다. 그중 인간의 고뇌와 갈등, 야망과 탐심 등이 뛰어난 시적인 언어들로 잘 표현하며, 시대를 뛰어넘는 최고의 작가로 평가받는 셰익스피어의 ‘4대 비극’ 중 한 이야기를 소재로 만들어진 오페라 공연이 열렸다. 호남오페라단은 지난 2일 오후 3시, 한국소리문화의전당 모악당에서 ‘오텔로’의 2번째 무대를 공연했다. 지난 1일부터 진행된 이번 공연은 호남오페라단의 제53회 정기공연임과 동시에 전북특별자치도 출범을 축하하고, 전주 시민의 고급문화 향유를 위해 마련됐다. 이번에 공연된 작품은 윌리엄 셰익스피어의 4대 비극 중 <오셀로>를 소재로 이탈리아 작곡가 주세페 베르디가 작곡한 오페라로, 1887년 초연돼 140여 년 동안 꾸준한 사랑을 받고있는 작품이다. 특히 이번 공연의 지휘자에는 이탈리아 전문 오페라 지휘자 클라우디오 마리아 미켈리가 초청돼, 이탈리아 오페라의 자존심이라고도 불리는 이번 작품의 진면모를 아낌없이 보여줬다. 공연은 키프로스 근처에 침입한 터키 함대를 무찌르고 총독 오텔로가 섬에 도착하는 장면인 ‘제1막/ 바다 쪽으로 난 키프로스 섬의 정체’로 오케스트라의 웅장한 연주, 합창단의 조화로운 하모니로 막을 올렸다. 총 4막으로 구성돼 2시간 20분가량 진행된 무대는 오텔로 장군의 열등감과 이아고의 악랄함, 데스데모나의 결백 등 인간의 원초적인 감정을 충실히 드러내며 휘몰아치듯 전개됐다. 객원 성악가들이 올랐던 공연 첫날과 달리 호남오페라단원들만이 출연한 이날 공연은 드라마틱한 관현악과 극적이고 감정적인 요소가 강한 아리아와 중창 등을 통해 객석의 분위기를 주도 했다. 또 이번 공연에서 특별히 눈길을 끈 요소는 1막에서부터 4막까지 전개되는 이야기에 맞춰 팔색조처럼 전환되는 ‘무대 연출’이었다. 실제 이날 무대에는 조명과 영상이 활용돼 3명의 주요 등장인물의 감정을 간접적으로 표현했으며, 극의 흐름에 따라 변경되는 장소 역시 세심히 구현돼 보는 이들의 몰입도를 끌어올렸다. 하지만 원어로 진행된 작품 공연 속 이탈리아 원어를 한국어로 번역해 주는 과정, 극의 흐름과 자막이 맞지 않는 상황이 연출돼, 관객에게 혼란을 안겨줘 아쉬움을 남겼기 때문이다. 이날 공연장을 방문한 이수현 (33·송천동)씨는 “지역에서 보기 드문 오페라 공연을 관람할 수 있는 기회라 해서 공연장을 찾았다. 무대 연출과 구성부터 배우 간의 합, 오케스트라의 연주 등 모두 훌륭해 시간 가는 줄 모르고 관람했다”며 “하지만 무대 첫날도 아닌 두 번째 날인 오늘, 무대와 자막이 맞지 않는 등의 소소한 실수가 종종 눈에 띄어 아쉬웠다”고 감상 소감을 밝혔다.
김제시 광활면 용평마을에서 발아한 새싹 작가들의 네 번째 전시 김제에서 열리고 있다. 시골 노인정에 모여 반복되는 일상을 살아가던 20여 명의 어르신이 가랑비에 옷 젖듯 예술의 매력에 빠져, 어엿한 작가로 변신해 대중을 찾은 것이다. 예비사회적기업 이랑고랑(이하 이랑고랑)은 12월 31일까지 김제에 소재한 카페 ‘태랑 1918(김제시 요촌동 두월로 225)’에서 ‘어머니 같이 행복한 사람이 없다고 해’전을 진행한다. 이번 전시는 평균나이 87세를 기록하는 곽귀선·김덕례·김숙자·김정순·김종수·노완진·라순애·박안나·박양순·박점순·이금순·이선례·이영숙·임순랑·임화순·전지숙·조곤순 작가와 이랑고랑이 함께 만들어낸 이야기다. 새싹 작가들이 참여한 전시에서는 지난 4년 동안 이랑고랑이 문화예술 불모지에서 발굴해 낸 17인 작가의 약 30점의 회화 작품과 함께 평범했던 시골 할머니들이 모델로 나선 화보와 그 과정이 담긴 3편의 영상 작품을 통해 ‘희망’과 ‘가능성’을 전한다. 집 앞 마당에서 바라본 꽃과 풍경, 사랑하는 가족들, 젊은 시절에 대한 추억 등을 투박한 붓질과 정감 있는 언어로 표현해 보는 이에게 웃음을 짓게 한다. 또 매일 입던 꽃무늬 티셔츠와 일 바지가 아닌 검정 드레스와 화려한 메이크업으로 변신해 예술의 무궁무진함을 보여준다. 특히 이번 전시장에는 전시 작품과 함께 이들의 작가 노트도 만나 볼 수 있어 인상 깊다. 지금껏 작가 노트를 작성해 보지 않았던 탓에 이들의 노트는 어딘지 모르게 허전하지만. 허례허식 없이 짧고 굵게 작품에 대해 직관적으로 설명해 준다. 이번 전시를 기획한 황유진 이랑고랑 대표는 “기존의 작가들도 작가로서의 본인을 홍보하는 기회가 적은 현재, 아마추어 작가는 대중 앞에 설 기회가 더욱 적다”며 “80세가 넘어서 시작한 예술활동으로도 대중에게 사랑을 받을 수 있다는 메시지를 전하고 싶었다”고 설명했다. 그러면서 그는 “앞으로도 광활면 용평마을 할머니와 재밌게 놀며, 어르신들이 품은 예술에 대한 꿈을 더욱 응원해 주고 싶다”고 덧붙였다. 한편 이번 전시는 이랑고랑이 주최·주관하고 전북특별자치도문화관광재단이 지원하는 ‘지역문화예술육성지원사업’의 일환으로 열리게 됐다.
매드김(김성빈) 작가가 9일부터 17일까지 명산여관(전주시 덕진구 신기1길10-4)에서 개인전 ‘바리바리’를 개최한다. 명산여관은 1980년대 지어진 공간으로, 지난 10월부터 정강 작가의 기획전 ‘###: 머물다-가기’를 선보였다. 이후 두 번째 전시로 매드김 개인전 ‘바리바리’를 전시회를 연다. 작가는 급격한 문명으로 인하여 만발 자체를 넘어서 남발하는 시대의 심각성을 조명한다. 남발로 가득한 풍경 속에서 현대인들의 고유성은 보편화되고, 정적이 흐르는 순간 허무함과 허망함이 거대한 존재로 자리하고 있음을 캔버스 위 색채와 질감으로 드러낸다. 매드김 작가는 “전시에서는 인간의 부정되어지는 감정들을 명산 여관에서 표현하고자 한다”며 “불편한 자아 속에서도 언젠간 나를 증명하고, 자신을 부정하는 그런 ‘바리’임을 전달하고 있다”고 설명했다. 지난 2020년 향유 갤러리 ‘Hard Boild, Hard Mad’ 전을 시작으로 다수의 개인전‧단체전에서 왕성히 활동하고 있다. 최근 사용자 공유공간 PlanC에서 개인전 ‘일장춘몽’ , 서학동 사진 미술관에서 ‘태-몽(殆-夢) 시대의, 태몽(太夢) 꾸기’ 단체전 등에 참여한 바 있다.
지역 공연계를 끌어 나갈 공연예술단체들이 11월 한 달 동안 다채로운 작품을 선보이며 도민들의 감수성을 높인다. 전주문화재단은 오는 3일부터 다음 달 5일까지 팔복예술공장과 전주한벽문화관을 무대로 ‘2024 전주 공연예술페스타’를 개최한다. 이번 페스타는 ‘(재)전주문화재단 공연예술지원’ 사업의 선정작을 한자리에 모아 선보이기 위해 기획돼, 음악·무용·연극 등 다양하면서도 개성 뚜렷한 작품들이 관객을 찾아간다. 창작 초연 부문에 선정된 1개 단체와 우수레퍼토리 부문에 선정된 4개 단체의 공연이 오른다. 창작 초연 선정작 임은주 현대무용단 Dance Project of Lim의 ’자라나라’는 예술가이자 엄마로서의 삶을 살아가는 창작자의 정체성에 대한 고민과 질문에서 출발한 창작무용 작품이다. 공연은 오는 3일 오후 4시, 팔복예술공장의 이팝나무홀에서 펼쳐진다. 우수레퍼토리 부문 선정작 ‘소용돌이’도 팔복예술공장에서 관객을 만난다. 제40회 전북연극제에서 우수연기상을 받은 극단 마진가의 ‘소용돌이’는 한층 보완된 내용으로 무대를 채운다. 오는 10일 오후 4시, 팔복예술공장 이팝나무홀. 오는 20일 오후 7시 30분 전주한벽문화관에서는 공연예술창자소 극단 데미샘이 선보이는 ‘새로운 우주의 가로보행’이 공연된다. 1930년대 경성, 현실에 부딪혀 꿈을 포기할 뻔한 주인공이 향해가는 과정을 그린다. 지역을 대표하는 오케스트라 단체로 자리매김해 가고 있는 오케스트라 PAN도 이번 페스타에 참여해 ‘최명훈의 밤’을 선보인다. 최명훈 작곡가의 특징을 잘 드러내는 곡들로 채워진 이번 공연은 오는 28일 오후 7시 30분 전주한벽문화관에서 만나볼 수 있다. 페스타의 마지막을 장식할 작품은 서로 아트컴퍼니의 ‘KNOCK’이라는 작품으로 서로를 감싸고 이해하게 되는 소통의 중요성에 관한 이야기를 무용으로 선보인다. 공연은 12월 5일 오후 7시 30분 전주한벽문화관. 2024 전주 공연예술페스타의 공연은 전 좌석 2만 원이며, 이 밖의 자세한 사항은 전주문화재단 누리집을 참고하거나 전주문화재단 문예 진흥팀(063-211-9277)으로 문의하면 된다.
여성국극을 활용한 드라마 정년이가 화제를 모으면서 전북의 여성국극도 재조명 받고 있다. 국극은 소리‧무용‧연기가 한데 어우러진 오늘날 뮤지컬과 비슷한 장르로, 소리의 고장 전북에서도 여성 국극이 활발했었다. 다만 TV‧영화매체 등장으로 쇠락의 길을 걷게 됐고 2000년대 들어서는 간신히 명맥만 잇고 있다. △창극의 변형양식 ‘여성국극’ 여성국극은 1948년 여성 소리꾼 30명이 남성 중심의 국악계에 반발해 여성국악동호회를 결성하면서 태동했다. 기존의 창극이 소리 중심의 공연 양식에 머물던 것과 달리, 여성국극은 소리와 춤, 그리고 연기가 곁들어진 공연예술로 확장하며 다양한 레퍼토리를 보여줬다. 판소리를 토대로 하되 대중적인 음악과 화려한 의상, 무대장치 등으로 관객들의 눈과 귀를 사로잡았다. 특히 여성국극 배우는 여성 역할은 물론 남성 역할까지 맡아 자유롭게 애정표현을 하고, 대중성을 바탕으로 공연을 선보여 팬덤 문화를 만들어냈다. △홍성덕‧이소자…전북에서 여성국극 화려한 부활 꿈꾸다 1960년대부터 영화의 흥행과 텔레비전의 보급으로 여성국극은 급격히 쇠퇴했다. 1970년대 후반부터 재기의 움직임이 시도됐고, 1980년대 말 이옥천, 홍성덕 선생 등이 중심이 되어 전통 국극의 부흥에 힘썼다. 부안에서 태어나 전주에서 소리꾼으로 자란 홍성덕 선생은 판소리 명창으로 시작해 여성국극의 부흥을 이끈 인물. 국악의 발전과 국악인의 처우 개선에 힘쓰며 오직 ‘국악’에만 열중했다. 1993년부터 한국여성국극예술협회를 조직해 매년 한 편 이상의 여성국극 작품을 올리며 부활 신호탄을 쏘고 있다. 여성국극 전성기 시절을 이끌었던 이소자 선생도 ‘여성국극’의 온전한 부활을 꿈꾸며 지난 2013년 남원에 햇님여성국극보존회를 설립했다. 남원과 특별한 연고는 없었지만, 전 재산을 여성국극 기금으로 내놓으며 남원을 여성국극을 살려내는 터전으로 만들고자 했다. △국악계 전체 긍정적 영향력 기대 1987년도부터 여성국극 부활에 헌신하며 매년 1편씩 공연을 선보이고 있는 홍성덕 명창은 29일 전북일보와의 통화에서 ‘소리의 고장’ 전북에서 여성국극을 알릴 수 있는 기회가 없어 아쉽다고 토로했다. 지역에서 여성국극을 선보일 무대 자체가 없다보니 주로 서울‧수도권에서밖에 공연할 수 없는 상황이라고도 했다. 홍 명창은 “드라마 흥행으로 여성국극에 대한 관심이 생기고, 활성화가 필요하다는 시각이 생겨 무척 반가운 일”이라면서도 “무작정 활성화하려기보다는 정말 멋있는 소리와 춤을 보여줄 수 있는 공연이 만들어져야 한다”고 말했다. 드라마 정년이 흥행으로 국극뿐 아니라 국악계 전체에도 긍정적인 영향력이 미칠 것이라는 전망도 나온다. 유영대 전북도립국악원장은 “드라마로서는 처음으로 국극에 관한 이야기를 다루면서 주목받고 있는데, 결국 국극은 창극보다 관객친화적인 장르”라며 “우리소리와 우리 극에 대한 관심이 이어질 수 있도록 창극을 중심으로 발전시켜 나갈 것”이라고 밝혔다.
정열적인 색채로 바다와 꽃을 표현하는 문인화가 임경주의 첫 개인전이 29일부터 청목미술관에서 열린다. 그의 작품은 대상에 대한 감흥을 간결하면서도 생동감 넘치게 표현한다는 특징이 있다. 자신의 시각과 정신으로 자연을 재해석해 자유롭고 형식에 얽매이지 않는 내면의 세계를 화폭에 담았다. 그렇게 완성한 20점의 작품을 이번 전시에서 선보일 예정이다. 임 작가는 작가노트에서 “수채화를 접하고 먹물에 매료되어 문인화도 접하게 됐다”며 “손끝의 작품들이 모아졌음을 보고, 세상에 빛을 본다면 어떨까 하는 조심스런 마음으로 선보인다”며 첫 개인전을 열게 된 소감을 밝혔다. 부안에서 태어난 작가는 일본 광도 평화미술대전 초대전, 아시아미술대전 초대전, 한국‧중국‧몽골‧베트남 초대전 등 국내외 다수의 초대전에 참여했다. 현재 한국예술작가협회 회원, 한국예술작가협회 초대작가 등으로 활동하고 있다. 임경주 개인전은 오는 11월 3일까지 청목빌딩 2층에 위치한 청목갤러리 전시실에서 진행한다.
[2025 전북일보 신춘문예] 전북일보 신춘문예를 소개합니다
우려가 현실로?…전북도의회, 전북문화관광재단 예산 대폭 삭감 '논란'
[2025 전북일보 신춘문예] 지역을 넘어 대한민국의 문학 이끄는 '전북일보 신춘문예' 출신 작가
[전북일보 신춘문예 작가들이 추천하는 이 책] 기명숙 작가- 경종호 '탈무드 동시 컬러링북'
[2025 전북일보 신춘문예] 등단의 영광 경험한 작가들, 서로를 응원하기 위한 모임 '전북일보 문우회'
제12회 전주문학상 본상·제9회 문맥상 수상자 발표
80년대 천재 음악가, 故김명곤을 추억하다
"산서의 놀라운 인재들"…장수 산서초 아이들의 순수함에 섬진강 시인 함박웃음
완주-부안 잇는 `문화마실` 추진 `화제`
한종일 작가 여섯 번째 개인 사진전, '높바람[風]'전
